Møbel- og interiørdesignindustrien et rent mannlig domene? Ikke engang i nærheten! Vi introduserer kvinnelige designere som står opp mot sine mannlige designkolleger.
"Så lenge vi kvinner ikke designer under vårt eget navn, vil vi alltid forbli i skyggen av menn."
(Anna Castelli Ferrieri, † 87, arkitekt og designer)
Det som nesten ikke var utenkelig i løpet av den kreative perioden til Ferrieri - fra 1976 til 1987 var hun sjefsdesigner i Kartell - har i mellomtiden blitt frigjort: kvinner som designer møbler og møbler under eget navn. Det er nå skinnende eksempler på kvinnelige designere som stikker seg inn i første rad av mannlige stjernedesignere som Tom Dixon, Philippe Starck, Konstantin Grcic eller Bouroullec-brødrene. Hvem er etterfølgerne til designpionerer som Eileen Gray, Florence Knoll og Anna Castelli Ferrieri? Her introduserer vi dem:
Patricia Urquiola omsettes som Møbler og møbler pave og blir av mange sett på som et lysende eksempel
PATRICIA URQUIOLA (55)
Den sjenerte spanjolen er den kvinnelige superstjernen i næringslivet og har ekstremt påvirket og dominert møbelverdenen det siste tiåret. Urquiola dekker hele designrepertoaret fra sofa og bord til teppet og dørhåndtaket, og jobber for alle store designmerker som B. B&B Italia, Cassina, Kartell, Foscarini og Moroso.
Urquiolas formel for suksess: design med et blunk. Sofaene hennes minner om frodige XXL-skyer, lenestoler med solide treføtter er utstyrt med håndstrikkede deksler, og bord får en vilt brodert overflate som en symaskin. Urquiolas design stammer fra spenningen fra blandingen av slike kontraster - og dermed deres modernitet. Hun bor nå i Milano, hvor hun åpnet sitt eget studio for produktdesign, arkitektur og installasjoner i 2001.
Vår favoritt Urquiola-brikke …
… "Credenza" -skapet, som Patricia Urquiola designet sammen med Federico Pepe for Spazio Pontaccio. Navnet ble valgt bevisst: på italiensk betyr det både skap og personlig tro. Ikke rart, ettersom det fargede glasset minner om antikke kirkevinduer. Designet av håndverkere fra glassmaleri, illustrerer “Credenza” Urquiolas preferanse for runde former, lyse farger og tradisjonelt håndverk.
Møbler "Credenza" av Patricia Urquiola
Inga Sempé i lenestolen “Moel” som hun designet for Ligne Roset
INGA SEMPÉ (49)
I hjemlandet feires den franske kvinnen som "Madame Lampion" på grunn av hennes innovative lampedesign. Men Sempé liker ikke å forplikte seg og designer også andre møbler, hovedsakelig for franske kultmerker som Ligne Roset og Mustache. Verkene hun lager i sitt eget designfirma, som åpnet i 2000, er preget av enkle, geometriske former. Innovative overflater skaper spenning og ofte et overraskende øyeblikk. For eksempel kan armlene på "Envelope" -sofaen brettes ned for å skape frodige koseputer, og "Double stray" -lampen kan brettes opp til tykkelsen på et brett.
Vår favoritt Sempé-brikke …
… den multifunksjonelle lampen "Sempé w135" for Wästberg, som designeren skapte på grunn av nostalgi for klippelampene i barndommen. Med sin fortolkning ønsket Sempé å oppgradere det undervurderte konseptet, samtidig som den fantasifulle designen ble bevart. For å gjøre dette har hun lagt til tilleggsfunksjoner til lampen, hvis nyanse minner om en frekk hatt: klemlampen er nå også tilgjengelig i bord-, vegg- og stående versjoner.
Nostalgisk, men likevel moderne: "Sempé w135" multifunksjonslampe
Egentlig et mykt sted for farger: Hella Jongerius har rett og slett hvitt i privatlivet
HELLA JONGERIUS (53)
Designverdenen til Hella Jongerius er fremfor alt fargerik: uten sterke farger og fargekontraster, fungerer ingenting for den innfødte nederlandske kvinnen som sier: "Color breathes with light". Derfor ble det ikke overraskende kjent i 1996 med en servant laget av knirkende gul gummi. Siden den gang har merker som Vitra, Artek eller porselensprodusenten Nymphenburg skaffet seg etter dem og deres ekspertise i å håndtere farger og former. Hun har også designet stykker for IKEA. Ikke bare det er nesten unikt for en designer av hennes rang, men også at Jongerius åpnet sitt kreative laboratorium i en bakgård i Berlin for nesten 10 år siden.
Vår favoritt Jongerius-brikke …
… Sofa “Polder” fordi vi så langt, er en av dine mest perfekte gjenstander. Det er en referanse til deres opprinnelse (poldere i Holland er de områdene av land som ligger mellom dikene), viser eksemplarisk deres virtuose fargebruk og deres kjærlighet til detaljer. Fordi de særegne knappene, laget av farget plast, aluminium og lær, er nesten hovedaktørene i møblene. I 2005 designet Hella Jongerius "Polder" for produsenten Vitra. I dag regnes det som en av de moderne møbelklassikerne.
"Polder" blir best igjen som et unikt stykke i rommet slik at det kommer til sin rett
Elisa Strozyk lager alle brikkene sine for hånd
ELISA STROZYK (35)
"Wooden Textiles", tepper og tepper laget av stoff og tre, gjorde Elisa Strozyk berømt. Med denne unike metoden for å lage tekstiler av wafertynne treflak, stiller innfødte i Berlin spørsmål om kjente materialegenskaper og skaper dermed en ny, innovativ haptisk opplevelse for materialer og former. Strozyk tester for tiden et nytt materiale som hun synes er spennende på grunn av sin glatte struktur: hun lager dekorative møbler av keramikk. Og vi er glade for hva som kommer.
Vårt favoritt Strozyk-stykke …
… selvfølgelig “Wooden Carpet”, som designeren først presenterte på møbelmessen i Köln 2011, og som for eksempel nå markedsføres av Monoqi. Overraskende: Til tross for stivhet, føles det mykt. Elisa Strozyk håndverker tålmodig hvert stykke: Hun kutter ut trekantede trefiner med en laserskjærer, farger dem og bruker dem individuelt på stoff. En slik prosess er forfriskende og inspirerende i en verden der mye lages på maskin.
"Wooden Carpet" klemmer gulvet og reiser seg på det samtidig
Den franske designeren Ionna Vautrin bringer lys inn i mørket med sine design
IONNA VAUTRIN (38)
Etter endt utdannelse fra designskolen Nantes Atlantique jobbet franskmennene blant annet i studioet til Ronan & Erwan Bouroullec. I 2011 åpnet hun sitt eget studio i Paris. Vautrin oppnådde sitt gjennombrudd med lampene "Binic" og "Chouchin" for det italienske lysmerket Foscarini, som raskt ble bestselgere. Produktene deres refererer alltid til opprinnelsen: Bretagne og havet der, f.eks. B. vasen “Ô”, som minner om et skall. Vautrin endrer også gjerne et objekts funksjonalitet. Dette er hva som skjedde med porselenet "Panier percé" fruktskål som kan broderes.
Vår favoritt Vautrin-brikke …
… "Donges" -vasene. De myke fargene på karene, materialet og de fine plantene som er inneholdt der symboliserer lyshet og skjørhet i naturen - på den annen side minner formene om oljeraffinerier. Ionna Vautrin ønsker ikke bare å uttrykke skjønnheten i naturen, men også å advare om farene ved miljøforurensning. Arbeidet er således til en viss grad representativt for Vautrins verk: Med sine design ønsker hun å svinge mellom poesi og industri.
"Donges" glassgjenstander og vaser minner om forurensende oljeraffinerier - og likevel er de vakre å se på
Marjan van Aubel smelter sammen klare former og nyskapende teknologi i designene sine
MARJAN VAN AUBEL (32)
Marjan van Aubel lager møbler med en ny funksjon som knapt noen andre. I sine hverdagslige gjenstander gir den nederlandske kvinnen svar på hvor godt designet design kan kombineres med dagens problemer som miljøvern, bærekraft og bruk av fornybar energi. Det som er flott er at funksjonaliteten til brikkene dine bare blir merkbar ved andre øyekast. I jakten på nye materialer jobber hun med kjente teknologiselskaper. Belønningen: Noen av hennes verk er nå en del av den permanente samlingen av MoMA Museum i New York, og i 2016 mottok hun "Innovation Award" fra magasinet "Wired".
Vår favoritt van Aubel-brikke …
… "Current Window", som Marjan van Aubel på en dyktig og stilig måte kombinerer rett, tydelig design med en regenerativ energitilnærming. Ikke synlig: Solceller er innebygd i de fargede rutene, som forsyner vinduskarmen nedenfor med energi. Enheter som smarttelefoner eller bærbare datamaskiner kan lades via USB-portene. Og til tross for all teknologien lykkes van Aubel å skape et objekt av letthet og skjønnhet. Akkurat som du gjorde med “Current Table”, en tabell med samme teknologi.
"Current Window" kombinerer skjønnhet med bærekraftig bruk: solceller er innebygd i det fargerike vindusglasset
